Teatro continuación híbrido

Para realizar este curso es imprescindible haber realizado el curso inicial con nosotras.

El teatro está hecho para ser observado. El trabajo en la intimidad del aula representa un 50% del recorrido y el otro 50% es el trasvase hacia el exterior dentro de un proceso creativo.

En este Nivel II de Teatro, seguimos preparando el cuerpo como vehículo expresivo pero también os damos apoyos para activar la creación escénica desde casa. 

Crear en el espacio íntimo es una bellísima conquista de lo cotidiano. Nos sirve artísticamente porque implica trabajar la mirada compositiva: observar los movimientos internos y externos de cada una/o/e como posibles materiales estéticos y darle una forma que nos ayude a comunicar. 

Te ayudamos a trazar un plan y a crear usando tu imaginación e inteligencia escénica.

Seguimos entrenando los básicos del teatro (presencia y disponibilidad corporal/emocional) y sumamos permisos para que aparezca el personaje y jugarlo como motor de acción orgánica. 

Te acompañamos a entrar en un espacio donde:

• Nada se da por hecho. El espacio físico en el que recibes la clase también es parte de la creación
• Descubrir nuevas posibilidades expresivas al neutralizar nuestros hábitos de expresión cotidianos.
• Hacer universal lo personal.

Para ello te ofrecemos dos apoyos: el estudio de la Técnica de Interpretación Corporal II y la Teatro Terapia Gestalt II. 

• Trabajarás 12 sesiones de cada asignatura de manera alterna. 
• Accederás a sesiones en directo y presenciales para disfrutar dos experiencias diferentes: la interacción grupal y el trabajo en la intimidad.  
• Descubrirás qué te sirve más para conectar con tu gesto auténtico a través de un recorrido diferente cada semana y rico en perspectivas.

OBJETIVOS DEL CURSO

• Profundizar en la conciencia respiratoria y corporal iniciadas en el Nivel I de Teatro.
• Creación corporal a partir de las técnicas Lecoq, Mimo Corporal Dramático y Viewpoints.
• Indagar los principios del teatro psicológico estipulado por Stanislawski y Chejov.
• Explorar los actos del habla, así como las dinámicas inernas que se activan en la exposición escénica.
• Estudiar el carácter y la coraza muscular que se deriva de bloqueos emocionales
•  Ahondar en el autoconocimiento a través de la mímesis conductual.
• Conocer los tres tipos de carácter (esquizoide, oral y masoquista) como indagación del propio ser.
• Trabajar la técnica de interpretación gestáltica y las polaridades como material creativo. Dar luz a la sombra.
• Teatro Primario y Teatro de las Oprimidas.
• De la tipificación al personaje: Teoría de los 4 humores: los temperamentos y la teoría médica de Galeno como antesala del teatro psicológico. 
• Conocer algunos pasajes de la historia del teatro occidental.
• Usar el aula para decodificar los procesos humanos que, si el alumnado quiere, serán parte de la producción escénica que La Petricor Arts presentará en Alicante durante el verano 2022. 

DATOS PRÁCTICOS

Nuestras vías de comunicación contigo serán 2: email y whatsapp.

Una vez formalizado el pago, te enviaremos un mail confirmando la inscripción al curso junto con tu usuari@ y contraseña de acceso a la plataforma “La Petricor Arts”.  

En el mismo mail tendrás: 

-Una breve explicación sobre cómo será el funcionamiento del curso y los materiales que necesitas para sacarle el máximo partido.

-Un link a un grupo de whatsapp específico de tu nivel para recordarte los links de acceso semanales.

Importante: Agréganos a tu lista de contactos y nuestros emails te llegarán a la bandeja de entrada. Revisa la carpeta de Spam para asegurarte que no nos dejas ahí.